仁哥浅谈《诗歌几点和诗意》

仁哥浅谈《诗歌几点和诗意》

文\湖南仁哥‍

   对于初学写诗的爱好者来说，写诗往往会陷入迷茫，甚至不知道怎么写才能有诗意，怎么写才能算是一首诗，怎样才能写好诗。对于这样的情况，绝大多数人都会走弯路，甚至会走回环路，鉴于这个，我以本人十多年诗歌创作的实践经验，说一些个人的看法和心得，希望起到拋砖引玉的作用，也算是放屁添风，为当代诗歌事业的发展尽点薄力。

首先，谈一谈口语诗和口水诗。
     说起口语诗，大多数人是不屑一顾的，甚至认为口语诗等同于口水诗，等同于垃圾诗。这个看法是错误的，是相当的错误。为什么呢 ？口语诗是诗歌的潮流，就像清末时期白话文就是潮流一样。这个是挡不住的。另外口语诗歌有强大生命力和基础。现在文化事业蒸蒸日上，能读诗写诗的人也多。这个是诗歌发展的基础，也是口语诗的基础。口语诗最大的优势，就是接地气，诗句往往就是街头巷尾熟悉的话。这样肯定好，人们能听懂。另外，口语诗也要向健康的方向发展。口语诗要做到通俗而不低俗，风流而不下流，上口而不是废话。这样的口语诗谁能拒绝他呢？至少我不拒绝，我还要多写一些这样的口语诗，将口语诗歌发扬光大。
下面贴我写的口语诗两首，不敢炫耀，只抛砖引玉而已。

春归‍
　文\湖南仁哥‍
大雪纷纷。
在回家过年的路上
我‍给你带一朵南方的早春

迟归的我
被一列‍晚点的旧列车
抛在冰天雪地的路上。

牵挂千里之外
我心有你，
就有一把暖和的阳光

冰冻如此厉害
也许这一次
我只能和
春天一起回来


参禅
　文\湖南仁哥‍
一壶清茶，
一叠经书，
一炉沉香，‍
一条木鱼，‍
一座老庙。‍

我在外边清修。‍
一双烂鞋
为我记满
红尘的苦历

大大方方的短裙
来过几回，她来
找前世的回头一笑
和朦朦胧胧的佳缘

她来与不来，
红叶像天使的翅膀
落在我寂寞的‍肩上。‍

禅机熟透‍，
伙同短裙花‍的芳香，
走入我幽深的眼帘。

忘不‍了
刚刚参透的禅‍
忘不了
她如花的一笑

     其次，说一下诗歌的张力。张力不能刻意滥用，如果说一首诗是一个有机的整体。从物理上说，有结构就有张力。
诗歌中的张力，是诗句间的相互影响力，或牵连力，是表现诗意、结构诗歌的一项重要技巧。指诗歌的内敛与外射在冲突对抗中达到的平衡态，这种矛盾的统一，成为诗意的综合与浑结，发散与升腾。
张力对诗歌的生成有重要价值和意义。--现代诗不能没有张力，没有张力成不了好诗。
  
      张力在诗歌中的表现：语言、意义、架构，内象、外象等等。这里，就技巧层面说，  张力，其实是矛盾，对比的表现。凡是异质性意象组合在一起，它们之间排斥、否定、对抗，以及替代、转化，形成既对峙又依存的紧张状态，这就构成诗歌的张力。
但是，张力只是技巧，并不是有了这个技巧就是好诗一样。如会太极拳的动作不一定是太极高手，道理是一样的。
个人认为，张力可以用，但不能刻意滥用。刻意滥用：就是把异质性意象组合在一起，一顿乱搞，快刀乱斩，却丝毫没有可读性和艺术性。刻意滥用，乱套了，乱弹了，扯蛋了，读者会认为这诗歌是神经病诗。
     当然，有些专家会把没有可读性和艺术性的诗牵强附会，说得天花乱坠，反正都不懂就随他乱说了。这个是文坛怪象，普通诗人一般来讲是没有这个福分的。
     诗歌走到今天，乱套了，乱弹了，扯蛋了，其实是现代诗歌舍本求末的结果。一味学习西方诗歌，却丢了《诗经》、唐诗宋词的精粹。
     返璞归真，用下面《诗经·小雅·采薇》的诗来通俗地说张力：

    昔我往矣，   
     杨柳依依。
    今我来思，  
     雨雪霏霏

     诗中的环境与人是陪衬关系，我离开的时候，是春风杨柳，依依留恋，但是今天我回想这一幕的时候，却是雨雪满天，冰冰冷冷。
这种方式，就构成了一种张力，其效果是反衬的效果。当然也有人说“今我来思”是我回去的时候，这个解释是把“思”通假成“斯”了。这个不重要，理解了张力就行了。

     其三，要多写优美易懂的诗歌，要少写晦涩的诗歌。
说起诗歌，很多人说，嗯，看不懂的，就是诗了，所以写诗就要让人看不懂，让你不断地猜。好像易懂的就是不是诗似的。是的，诗歌要委婉，要幽深，要内涵。可是，你也不能委婉成不知所云，像一个又臭又暗的迷宫似的。
诗歌的难度，从来就不是阅读方面的难度，而是创作方面的难度。
   有个人发过一首诗给我看，让我为他改诗。
   我问他，你诗里写的是什么？要表达什么？
   他说他自己也不知道。
   一首连诗歌作者都不懂的诗，读者能读懂吗？
  连自己的诗歌都看不懂的诗人，能写好诗吗？
  那么晦涩的诗歌要不要写，能不能写呢？ 当然可以写，我认为要少写。特别是初学者。不晦涩那么多，只晦涩一点点。适当的含蓄和委婉还是可以的，把握好这个度就行了。
  所以我说要多写优美易懂的诗歌，要少写晦涩的诗歌。贴诗一首，略示说明。

心莲‍


文\湖南仁哥‍

与你相遇‍
时间恰好‍
我心中无花‍

迷恋于‍
你脱俗的清纯
你静谧的微笑
于是我的心中
开满了你的美丽‍

心如莲花
佛与我靠近
但愿我可以走得更好
佛光照入我的情怀
洗涤我‍心灵的清香

错过了你
在我最美的年华
可是在花好月圆的今天
一怀苍茫，一柔情肠
悄悄地，
一首曼妙的歌
启齿在我们相拥的唇
我们会幸福的，是吗

其四，谈诗歌的升华
     关于诗歌的升华，好比唱歌，最后一句拉一个高音。这样就多半可以嗨动全场。写诗也可以这样。后面一段，或最后一句收得好，一样可以达到这个效果。于是，很多人就只研究最后那一句或几句，而不从整体考虑。这个就像一个人吃完第十个烧饼后。吃饱了，就以为前面九个烧饼是白吃了，早知道就只吃第十个烧饼好了。这个看上去好笑，事实上，很多人都犯这个错误，包括很多网站的诗歌编辑。诗歌的升华要好，要跟诗的整体要有机结合，相映成趣。不能光最后干嚎几声就行了。杜甫诗句里，“随风潜入夜，润物细无声”。好诗也可以这样的，有了共鸣感，也可以不需升华，读着读着，就美了，就入佳境了。就如很多没有高音的歌一样动听一样，听着听着，就听入了心坎，你还会跟着唱。

其五，再谈诗意的形成，诗歌的诗意是最重要的。不能为了形式而丢了诗意。那么怎么才能凝成诗意呢？

   有人说留白，依我看，留白可能对诗留有想象余地，却并不能形成诗意。不是留了白就有诗意了，沒有这回事。
   论写诗的形式，有一种写诗的形式，就是每一段的开头都用相同的一句话开头，这样有个好处，就是能够直接引入诗题，容易展开画意诗情，再差也不会差太远。诚然，这对初学入门者来说是可行的，但是，有些诗人写了上十年了还用这种形式创作诗歌，未免是太死板了，或是江郎才尽了。
   内容重要，形式也重要，但是，内容永远比形式重要。
   诗歌的语言需要创新，比如 "打马而来"，就是被用烂用臭了的句子，说江南一场雨，打马而来，说台风，也是打马而来，说爱情，还是打马而来，好像不用打马而来就吃不下饭一样。马屁股都被打烂了都还是“打马而来”，2014年上半年，某大型文学网站，搞了个砸诗运动，里面就有好多有名望的诗歌编辑，诗人，都暴露了无新意、无创意、重复别人牙惠这种问题。 不考虑语境诗境，将打马而来用臭也一直用这个为什么呢？就是江郎才尽， 黔驴技穷。还有另外的“求佛，五百年”的句子，也是用了很多次。

   刚才还没有说道重点。就是诗意的形成。现在的诗，有的只是简单的“重复”。有人说，当代的诗歌，只在技巧、形式上下功夫，却不知道功夫在诗外，作品“远看象墙，近看象墙，原来就是墙”。可是依我看，“远看象首诗，近看象首诗，原来不是诗”。为什么呀？没有诗意呀！
   诗的语言要给人有新颖感，让人看了有这样的感觉：想说又说不出来，你却说出来了。
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   诗句要懂得节制与收敛。不可太饱和、太外露。不能像作总结报告一样，全部说出来了，要留些余味。当然有人说直白不好，没诗意。这个直白绝对不是语言本身的直白，就是说甚至可以用下里巴人的俗语方言（口语）。这个很多人都错了。以为口语就是直白。比如：
冰冻如此厉害
也许这一次
我只能和
春天一起回来

   这几句诗直白吧，没有生僻字，很口语化吧。可是诗意浓郁，"我只能和/春天一起回来"。不能回家过年了，不这么说，说 “我只能和/春天一起回来“，就含蓄了不少，诗意就跳了出来。这春天不只是指季节，更是指感情。
   
    直抒胸臆也同样可以有诗意，直抒胸臆不是骂街，不是哭诉。而是要控制节奏，情绪，和语言的力量。直抒胸臆也要保持可以让人思考回味的余地。 下面贴本人诗一首：
  
我是部队人        
文\湖南仁哥‍

1
那会，我的手中没有枪
只有一些木棍和砍刀
或者长矛
用血肉之躯和武功
捍卫自己的国家

这样在噩梦里厮杀着
即便敌人响起那轰隆隆的炮声
即便一场场弹雨倾盆而来
举国惊醒
黑暗里全是魔鬼的光
划过东方，腥红
我的身体好痛
已经流干了血的心好痛

铁甲重重碾过
我如何守护
我家的门
用自己的命
和沉重的剧痛


2
那会，我的手中有了土枪
在山里吹响号角出发
沿着山脉和河流
尽管炮声在前方响起
我们把它们当成战鼓的擂声
这一路
流血不流泪
丢命不丢人

我走在这路上
不尽的崎岖和饥渴
好在巨龙的眼睛已经苏醒
带着壮烈和勇敢出发
在冲锋号角的回荡声里
打开一条通往光明的路
忘不了倒下的无数同胞


3
我是部队人，一棵守卫国土的劲草
当我站在前线
我就不怕刺刀
当我冲锋在硝烟里
我就不怕炮火和子弹
当我站不起来了
我也不怕看到敌人狰狞的笑
当我老得迈不开步
我会将我的故事讲给孩子们听

我是部队人，一株站岗放哨的树
守望着每一寸土地和海疆
在雨季的泥泞里望长空
在冰封的雪山上看豺狼
不管季节交替，坚守
完成树苗到栋梁的过渡

我是部队里的人
阳光如雨，梦想如种子，
好日子如同雨后的春笋
我用身体，爱这春风
我用灵魂，爱这土地
我用坚强的意志
练好刚强本领，保卫和平的美好


4
今天，我要去南海
今天，我要去东海
今天，我要去漠河
今天，我要去草原
今天，我要去西域
今天，我要去祖国需要我去的地方
我去了那里就爱那里
最终用自己的力量和热血
爱着那里的
一山一水
一草一木

一脉传承的土地
如一脉传承的血脉
当年多面告急的呐喊和痛诉
终将成为历史和历史的镜子

要是有人还敢用枪炮叫嚣
我就要他去见证失败
和失败的泪光

   另外，少用长句， 句子太长，修饰过分会瓦解诗的内在张力和诗歌艺术的魅力。‍
   还有诗歌要有感而发，不能空口说白话，太空和太假和太口号都不是诗意的诗歌。那么说了这么多，诗意到底怎么写才能形成。这个要总结下，不总结对不起观众。
诗意是一种感性的东西，是一种突然的灵光发现，甚至是以光、影、气味、声音、梦境以及其他形式呈现，当你在捕捉灵感的时候，诗意已有所褪色或消失。
诗意是一种感性的东西，是一种对事物、人生体验的悟，对历史，文化，艺术、哲理以及宇宙、生命的感悟。
诗意是一种感性的东西，是一种对美和社会伦理的善恶的感知，人活着，本身就是人类的一种思考和延续的责任。  
诗意是一种感性的东西，社会生活和自然界提供素材， 经过诗人的情感酝酿，记录创作的而能打动别人的、引起共鸣的、新鲜优美、灵光的文学艺术的要素。
诗意是一种感性的东西，是一种具有卓越的语言表达力的艺术范畴，包涵情感、气概和思想的深度。

   诗作要想有诗意，有意无意都会通过对上叙部分（可能还有其他的部分，读者自己感悟）进行语言创作，大刀阔斧也好，清丽脱俗也行，慷慨激昂也罢，如歌如诉也可。
   总之，你的诗作里要是表现出来了一些动人的情感、一些引人入胜的境界、一些美轮美奂的享受，那就有诗意了。以后对诗歌有什么新的心得，继续写自己的见解。


◎冰湖情

文\湖南仁哥 ‍
有棵茂盛的大树
多少小鸟停靠过，
有块美丽的地方，
多少美人风情过，

不需要用什么
来‍代表我的心
如果春来的太阳，
还不能消融你的冰情
我就用我的体温
消融你冷傲的冰心

直到，你变成
一圈圈荡漾的湖水

世界变小了，
你的心却变大了
未曾远走
你就到了天边

我待在原地
孜孜不倦地为你‍喝彩
可惜
你已听不到
或许
你不会再回来

感谢湖南仁哥光临华山论剑！这是一篇对诗歌写作非常具有实践操作意义的文章！另外，喜欢你的诗歌，向诗人致敬！

大体还是很不错的，另外，虚词也要少用。个人而言，是不提倡初学者写口语诗，可以在有一定基础之后再去学习写作，一开始的话不利于想象能力和语言的训练。一首诗歌，整体的气息也是很重要的，绝不能出现逻辑断裂，修饰不当，意象凌乱等现象。长句，个人是提倡长短句结合的形式，更有美感，错落有致。个见。

在新春佳节来临之际，杭盖恭贺你吉祥、安康，顺利。